“一颗子弹不一定能打死人，多说一个字反倒要人命，一个眼神上就能见生死。”面对严密的行动任务，哥哥宋卓武的这番话点出了波诡云谲时局中隐蔽战线工作的本质。把谍战剧中的强强对抗转化为对于个体命运的书写，当信仰的力量真实体现在小人物所做出的坚定选择中，谍战剧所释放出的感染力就具有了跨越时代的精神感召。

不久前，爱奇艺全网独家播的金融谍战剧《追风者》成为爱奇艺首部热度值破万的谍战剧，目前《哈尔滨一九四四》的播出无疑又为荧屏谍战热再添一把火。剧集开播24小时，《哈尔滨一九四四》在爱奇艺热度破8500，刷新2024年爱奇艺热度最快破8500纪录，目前热度已突破9000。

开播首周，《哈尔滨一九四四》的微博开分从9.1涨至9.2，网友评价剧集“剧集凭借独到的选材、人设和叙事结构，走出了一条特色之路。”导演张黎、编剧王小枪携一众实力派演员所组成的强大班底，再次证明了传统类型剧的号召力。如何让传统谍战剧出新？《哈尔滨一九四四》以另辟蹊径的创新探索，带来了值得借鉴的制作经验。

剧作出新

设定新颖，明暗双线交织拉高剧集气氛

在谍战剧的打磨上，剧集以新颖的设定让戏剧张力精彩十足。剧中，孪生兄弟与敌特分子斗智斗勇的戏剧大框架打破着传统谍战叙事，宋卓文、宋卓武兄弟二人一明一暗彼此掩护，时常在任务中里应外合完成情报收集工作，上演着惊险的谍战较量。

对于人物塑造，非典型性共产党情报人员形象让剧集突破了正面人物的“伟光正”标签，更加真实接地气的主人公角色无疑增加着情节的说服力。弟弟宋卓文心思缜密、严谨理智，时常以左右逢源、耍耍小聪明的行为举止伪装自己；哥哥宋卓武性格冲动举止粗犷，但武力值颇高。单看二人，其实都不是完美型英雄人物形象，但当兄弟俩组合在一起，他们互补的性格和个人优势就释放出1+1>2的效果。

一场借着酒会窃取保险柜情报的传统故事情节，交换身份的哥哥上楼巧开保险箱，弟弟则在楼下斡旋打配合，同时执行任务的二人不仅制造了完美的不在场证明，这种贯穿全剧的暴露的不确定性又增强了情绪气氛紧张感，让故事本身更加扑朔迷离。

新颖设定基础上，剧集形成明斗暗斗两条线索，由此上演着高密度的情节桥段，这正是剧集观感“烧脑”的一大原因。明面上，敌我双方正面过招，比拼的是胆识和魄力，餐厅接头时，特务科科长关雪和地下工作者老钱意外选择在了同一个地方，宋卓文当机立断破坏接头现场，混战中双方竟然带错了各自的接头人，这场与敌人的时间赛跑迫在眉睫。巧妙锁定关雪所在位置，又及时通过街头呼喊声传递接头暗号，宋卓文和老钱接力营救接头人的高能情节就将整个故事气氛推至顶点。

而在暗线里，不仅有哥哥宋卓武前往革命大后方调查潜伏在队伍中内鬼的个人支线，还有未知身份的宁先生利用关凯想要暗杀关雪等人的故事线。林中追击、车下藏炸药……纷乱时局中，各方势力彼此交锋，剧集由此打开着特殊年代下的多重故事空间。

打磨细节

让不容忽视的小人物成为“致命一击”

时代图景之大，剧集的群像人物塑造就要更加有层次，且要性格鲜明，避免落入工具人的窠臼。对比传统谍战剧，《哈尔滨一九四四》加强了对于反派角色的小人物塑造，在流血牺牲的争锋冲突中，那些不起眼的小人物往往成为揭穿主人公隐藏身份的“致命一击”，更加凸显敌我双方的对抗性。命悬一线的紧迫感、敌人在暗处的危机感扑面而来，这种让人喘不过气的戏剧气氛为观众带来了难得的追剧体验。

前有狠人田小江，后有贪财哨兵崔安平，面对身份破绽，剧集进一步展开人与人之间看不见拳头的暗流涌动，并将谍战故事放置到对日常细节和人性的刻画上，一改以往反复侦查电报密码的惯用情节，从而真正把谍战的斗智斗勇融入到生活本身。

心急立功证明自己的田小江行动力强，思维逻辑极其敏捷，在他冲到产妇医院快要找到线索时，宋卓文一招调虎离山之计终于成功把罪名甩锅给田小江，而当田小江拿出证物钢笔再次指认宋卓文是杀人凶手时，宋卓文和老钱早早安排好笔芯替换时间的闪回画面适时交代出前情伏笔。前后呼应的严谨情节以及生动的人物刻画凸显出谍战工作的惊险，诠释出何谓“稍有不慎满盘皆输”。

而在兄弟二人以扮装方式运送伤员出城时，哨兵崔安平无意中推断出双胞胎的障眼法，这让宋卓文等人措手不及。一方面大摆鸿门宴宴请宋卓文自保，一方面又在宋卓文和关雪两头敲诈，贪婪的的崔安平做着发财梦，虽有计谋但最终自食恶果，其典型人物形象也是乱世下的一个缩影——心术不正终将被欲望吞灭。

通过戏剧情节塑造人物形象是剧作的功底所在，《哈尔滨一九四四》以高密度情节打开时代的多面性，一个个鲜活的人物轮番登场，也更加真实化、生活化、细节化呈现出谍战智斗的复杂性。描写完为了阻截告发信把信咽进肚子里的自爆牺牲，就紧接着上演割开喉咙取信的残忍行径，有革命者为了信仰坚定信念的大无畏精神，同样就有阴险狠辣的特务无所不用其极的冷血残暴。在这种鲜明的人性对比中，普通人的家国情怀和革命信仰显得弥足珍贵，社会主义必将取得胜利的真理更加有了现实依据。

创新美学

彰显心理博弈，让视听与人物命运互文

剧作出新为剧集打好叙事基础，从小人物入手的细节打磨让情绪气氛更加浓烈，而在谍战剧美学创新探索上，剧集则以视听手法建构出心理空间，彰显出人物之间的心理博弈，为年代故事赋予与时俱进的创新表达。

剧中，导演张黎延续了他的标志性美学特色——黑白影像揭示人物命运，然而，这次张黎的美学探索更加具有现代化特征，且更加多元跳脱，让人耳目一新。一方面用插叙、闪回揭示人物心理，比如关雪时常会回想起被宋卓文救下的点点滴滴，时而信任时而保持戒备的捉摸不定暗示着人物的敏感多疑；另一方面，剧集又会以超前预告暗含人物命运，或是影像化演绎角色的心理预判。这种与心理空间互文的美学手法，就让人物命运更加具有宿命性特征，增加年代剧的厚重之感。

黑白画面中，宋卓文和潘越各自推理着制造厂房爆炸人员的细节画面，俩人的逻辑过招为“职场竞争”埋下伏笔；心理空间中，崔安平脑补出被杀害的多种死法，这让剧集巧妙从心理视角切入完成对于角色的塑造。再加上美术、置景、服化道等精益求精的制作细节，剧集立体化呈现出年代质感和时代特征，展现出谍战剧的类型魅力。

从《追风者》到《哈尔滨一九四四》，今年以来，爱奇艺推出的谍战剧在故事视角、影像风格上持续出新，构建起全新的谍战美学，其主题挖掘和价值表达也更加符合当下的时代语境和主流思想环境，为类型剧的创新探索带来新气象。